CONFRONTO  ATTIVO  DELL’OPERA  -  lezione interattiva

Autrici: Sara Venier e Daniela Cervilli

 DUE ALTARI

OPERA A: ALTARE DEL DUCA RATCHIS   737-744 144x90 h. 90 cm. Pietra d’Istria originariamente dipinta Cividale del Friuli (Udine), Museo Cristiano e Tesoro del Duomo.	OPERA B: ALTARE D’ORO DI SANT’AMBROGIO 824-859  autore: Vuolvinio, 122x220  h. 85 cm.  Struttura in legno rivestita con lamine d’oro, d'argento   dorato,  pietre e smalti.  Milano, Basilica di Sant’Ambrogio.

 LE FACCE ANTERIORI E I LORO PARTICOLARI

Fig. 1  Fronte anteriore dell'Altare del duca Ratchis                                                                         

Sul fronte anteriore dell'altare, al centro e ben visibile dai fedeli, è rappresentato "Cristo in Maestà" (1) in una mandorla (simbolo di maestà e gloria) (2). E' affiancato da due angeli serafini (3) ed è portato in trionfo in cielo da quattro angeli dalle lunghe braccia (4).

Fig.2 Fronte anteriore dell'Altare di Sant'Ambrogio.                                                                     

Sul fronte anteriore dell'Altare di Sant'Ambrogio, a destra e a sinistra, sono illustrati momenti della vita di Cristo (1). Nella parte centrale, "Cristo in Maestà" è inserito in un' ovale al centro di una croce (2) ed è circondato dai simboli dei quattro evangelisti (3) e dagli apostoli (4).

CONFRONTA I DUE PARTICOLARI

Fig. 3 Particolare opera A                                           Fig.4 Particolare opera B

GLI ELEMENTI

1-Attribuisci a ciascun particolare delle opere soprariportate (fig. 3,4) la corrispondente descrizione; attenzione alla frase errata.

a- All'interno di una forma ovale con gemme preziose incastonate, Cristo siede sul trono celeste, circondato da astri.
b- Cristo è in piedi, in una mandorla di rami d'alloro, circondato da astri gemmati.
c- Il volto di Cristo è giovanile e i suoi occhi sono dilatati e fissi sull’osservatore, senza espressione.
d- Cristo tiene con la mano destra una croce e con la sinistra un rotolo.
e- Cristo è seduto in una mandorla di rami di alloro, circondato da due serafini dalle molteplici ali.
f-  La mano di Dio padre spunta sopra l’aureola di Cristo, in segno di protezione . 

Fig.5,6,7 Particolari

LA FORMA, IL VOLUME, LO SPAZIO

2-Completa la seguente tabella inserendo le frasi corrette.

corpo ben proporzionato – corpo sproporzionato con parti deformate (testa grande, gambe tozze) -  forme molto semplificate/stilizzate  -  veste con pieghe morbide, che fanno emergere i  volumi del corpo umano – le fitte linee decorative della veste annullano il volume del corpo - nessun effetto di profondità dello spazio – profondità spaziale suggerita  dalla tridimensionalità del basamento del trono - le figure più importanti sono di dimensioni maggiori 

3-in quale opera (fig.3,4) le gambe divaricate e i piedi non allineati di Cristo suggeriscono la profondità dello spazio e una postura più naturale?

4-Osserva anche i particolari degli angeli presenti in ciascuna delle due opere (fig. 8,9) ed elenca le principali differenze. Sono maggiori le diversità o le somiglianze?

 Fig.8,9 Particolari angeli

I MATERIALI E LE TECNICHE -Inizialmente, l’altare in pietra del duca Ratchis  era ricoperto da una vivace policromia e da inserti polimaterici. Azzurro, porpora, rosso, terra naturale e bruciata, giallo e verde erano accostati per creare un forte impatto cromatico; lamine d’oro e di rame, paste vitree, pietre preziose e perle impreziosivano ulteriormente l’opera (fig.10), rendendola simile ai colorati e preziosi gioielli dell'oreficeria  longobarda (fig. 15,16).   Fig.10 Ricostruzione della cromia - Cividale del Friuli, Museo Cristiano >   -La struttura in legno dell’ Altare di Sant’Ambrogio è rivestita da sottili lamine d’oro e  d’argento dorato, lavorate a sbalzo dal dietro e poi rifinite davanti a cesello. Le lamine sono contornate da cornici di smalto e filigrana, ornate da un gran numero di gemme e pietre preziose (fig. 11,12,13). Fig. 11,12,13,14  Particolari dell'Altare di Sant'Ambrogio - fronte anteriore.

 SINTESI

-Nell’altare (del duca Ratchis/d’Oro di Sant’Ambrogio) le figure sono proporzionate e dotate di volume e rilievo e i gesti sono naturali. L’ attenzione, posta dall'artista, nel (deformare e stilizzare la realtà/riportare in modo abbastanza fedele gli elementi della realtà) riprende le caratteristiche dell’arte (longobarda/carolingia) che recupera elementi naturalistici propri dell’arte romana e paleocristiana. Durante l’età carolingia, l’architettura (fig.17) conosce un notevole sviluppo, come anche la miniatura (fig. 18) e l'oreficeria: l’altare è un chiaro esempio dell’altissimo livello tecnico raggiunto dai Carolingi nell’arte orafa.

Fig.17 Cappella palatina, interno, Aquisgrana.  Fig.18 Evangelario di Saint-Médard di Soissons, miniatura, Parigi ,Biblioteca Nazionale.

 Alcune immagini sono tratte da : Wikimedia Commons: licenza Unported di Creative Commons Attribution 3.0 autore Seiko.

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